看：熟人局中的相声传承与创新，：熟人局里的相声新活力

本文将深入探讨腾讯视频推出的《斗笑社3》这一节目，阐述其“熟人局”的特色以及在相声艺术上的深耕、创新等方面的表现，展现节目在满足观众对真实情感需求的同时，对相声传承与发展的重要意义。

腾讯视频推出的笑吧厂牌真人秀节目《斗笑社》第三季闪亮登场。这档节目可谓星光熠熠，有着郭德纲与于谦这对相声界的超棒搭档，还有岳云鹏、栾云平、烧饼、孟鹤堂、张鹤伦等诸多实力强劲的相声演员。如今，“熟人局”在国内综艺里可是相当热门的类型，有不少发展成熟的综N代节目和创新之作。而《斗笑社3》就凭借“熟人局”的特色，大放异彩。《斗笑社3》里的“熟人局”特质特别明显，它让节目摆脱了传统综艺那种套路满满的感觉。节目中处处充满了自然散发出来的喜剧张力和情感联系。师兄弟们之间互相打趣、调侃，还互相扶持，这可就是节目的灵魂所在呀。不管是在真人秀环节里的嬉笑打闹，还是在相声竞演环节中的即兴发挥，这些三四十岁的中年男演员们，根本不需要依靠剧本故意去搞笑，也不用刻意营造人设，仅仅凭着即兴的相声对白、配合默契的捧哏逗哏，就能轻松营造出一种非常真实、轻松的节目氛围，让观众仿佛有一种“家人式”的自在感。观众为啥会厌倦“油腻表演”呢？其实啊，这本质上是因为观众渴望真实的情感。斗笑社的成员们在节目里毫不做作地互动、自嘲，让喜剧又回到了“真诚搞笑”的原点。在相声竞演环节里，张鹤伦和张九南一起表演的《当你忘记我》，其中“岳哥是因为没上春晚急死的”这个包袱特别大胆，让全场的观众都爆笑起来，把岳云鹏都弄得有点害羞了；“嘴瓢担当”张鹤伦和王九龙合作的《骑手已就位》时，他模仿岳云鹏春晚表现的即兴发挥，引得台下观众特别兴奋，掌声如雷；栾云平与烧饼把双“副总”之争搬到舞台上，还巧妙地把大爷于谦融入到好几个段子里，从《再见大爷》到《乘风破浪的大爷》，再到《种地吧大爷》，感觉把于谦大爷未来几年的职业规划都安排得满满当当了。德云社的演员们特别厉害，他们把相声艺术里的“说学逗唱”融入到了《斗笑社3》的各个环节。不管是兄弟之间的调侃还是互怼，都充满了生活的烟火气和浓浓的人情味。他们这种真实又不油腻的自然表达，让观众看到了相声演员们不一样的面貌，也让大家深刻认识到相声艺术可不是仅仅在舞台上表演的艺术，而是从生活中来，扎根于生活的艺术形式，这也让观众更好地感受到了节目的魅力。要是把“不油腻的熟人局”看作是节目的外壳的话，那么对相声艺术的深入挖掘就是这个节目的内核了。斗笑社的成员们通过他们的作品和创作过程，很好地诠释了相声艺术在当代既要创新又要坚守的理念。在节目下半场的竞演环节中，一方面延续了对“说学逗唱”基本功的考验，另一方面在内容题材和形式上有了很大的突破。演员们很巧妙地把当下流行的网络热梗、社会热点以及年轻人的生活方式融入进去，给相声艺术注入了全新的活力。比如说，孟鹤堂和周九良的《爽剧巨爽》把短剧叙事放到了相声结构里，用讽刺的手法来解读流行文化，既保留了传统相声“抖包袱”的技巧，又用年轻化的表达引起了观众的共鸣；烧饼与王九龙的《超能勇士》通过“隐身超能力”这种荒诞的设定，把普通人的英雄情怀提升到了价值层面，这个作品还被网友评为“最适合春晚的相声作品”。郭德纲和于谦在节目里老是强调“成熟度”的重要性。这种成熟不仅仅体现在演员的舞台表现力上，还体现在作品的完整性和创新性上。张九龄与栾云平的《半熟父子》虽然是以传统的代际矛盾为核心内容，但是通过细腻的表演和对情感的克制处理，让温情叙事一点也不落入俗套。烧饼和周九良用一次性筷子改造魔杖，实现了京剧和《哈利·波特》的奇妙联动；孟鹤堂变魔术把自己的“舌头”到处“扔”，和台下观众的互动让全场观众笑得前仰后合。这些创新尝试不仅打破了相声那种“一桌一扇一醒木”的单一形式，还给观众带来了更有沉浸感和视觉冲击力的综合艺术体验。想要用“新”来突破困境可不是一件容易的事，相声艺术已经有百年的沉淀了，如何在尊重这种文化形式的基础上进行创新，这是节目和每一位相声演员都必须要面对的问题。《斗笑社3》还通过台下花絮展示了演员们的创作过程和综合素养。像孟鹤堂、周九良这样合作了十五年的老搭档，在竞演的前一天晚上，还把演出台词反复打磨。顺利完成相声《小魔术师》之后，孟鹤堂忍不住感叹：“我们作为年轻的相声演员，能够创新，然后能够突破自己，但还是在相声的载体里表演出更多的不同的节目。”他们在《斗笑社3》里展现出来的创新，不仅给相声艺术的传承注入了新鲜血液，而且他们一场场肉眼可见的进步也让郭德纲非常欣慰，郭德纲说：“时代在发展，社会在进步，相声不能永远维持着民国的表现技巧。观众在前进，你为什么停滞不前，那个不叫维护传统，那叫守旧。”《斗笑社3》凭借熟人局的温情和深耕细作的专业态度，证明了相声文化在当代依然有着非常旺盛的生命力。这个节目不但是德云社演员的“练兵场”，更是我们观察曲艺传承的一个窗口。在这个节目里，师徒情谊和行业竞争同时存在，传统技艺和现代审美相互交融。除了笑声之外，这个节目还承载着艺术文化的传承使命，而它的未来，就掌握在这群既懂传统、又敢于突破的“喜剧人”手中。

《斗笑社3》的成功在于其“熟人局”的特色与对相声艺术的深耕创新。它以真实自然的表演满足观众对真实情感的需求，在传承相声艺术的同时不断创新，既让观众看到相声演员的多元面貌，又为相声发展注入新活力，且节目还承载着曲艺传承使命，未来发展令人期待。