昊美术馆：36天“数字篝火”背后的艺术商业模式探索

在昊美术馆2400平方米的“黑盒子”展厅中举办的名为“Burning：第一次在美术馆露营篝火”的艺术疗愈项目。该项目持续36天，有15块屏幕营造“数字篝火”，20多位中外艺术家参与奏响疗愈音乐。众多观众以不同方式参与其中，项目还吸引企业举办专场活动，这既为企业员工增强凝聚力，也为美术馆可持续运营助力，同时探索新的艺术商业模式。还介绍了项目的特色、艺术家构成、举办的原因以及其在当下数字媒体环境下的意义，还有馆方对于项目的期望和未来与企业合作的展望等内容。

在昊美术馆那达2400平方米的偌大“黑盒子”展厅之中，一场别开生面的艺术活动正在热烈上演。这里有15块屏幕共同点燃起如同真实的“篝火”一般的视觉盛宴，20多位来自中国和国外的艺术家们纷纷奏响那具有疗愈力量的音乐。观众们的反应也是多种多样，他们有的像是被篝火的热情所感染，围着那“数字篝火”欢快地载歌载舞，仿佛置身于一场盛大的户外狂欢之中；有的则选择在瑜伽垫上惬意地躺平，让自己的身心完全“放空”，尽情享受着艺术带来的宁静与舒缓；还有的在现场那独特氛围的感染之下，与原本素不相识的人轻松地展开交流，开启一段充满惊喜的“破冰之旅”。这家坐落于张江科学城，并且以“夜间美术馆”而闻名遐迩的美术馆，正在持续燃烧着一场长达36天的“数字篝火”。从2月14日开始，一直到3月21日，名为“Burning：第一次在美术馆露营篝火”的艺术疗愈项目开展得如火如荼。这个项目不仅仅吸引了众多艺术爱好者们前来沉浸在其中，感受艺术的魅力，而且昊美术馆在近期还专门为多家企业举办了专场活动。当这原本高高在上、充满高雅艺术氛围的“艺术殿堂”融入了更多“人间烟火”的时候，这就像是为企业员工注入了一种能够增强凝聚力的“粘合剂”一般，让员工之间的关系更加紧密。同时，这对于美术馆自身的可持续运营来说，也无疑是注入了一针“强心针”，并且通过这样的方式，美术馆还能够借此机会去探索一种全新的艺术商业模式。“篝火一般都是出现在户外的，在美术馆里面看到这样的‘篝火’，真的是一种前所未有的体验啊！”观众张小姐激动地说道，“现场那种震撼的视听效果，一下子就能让人沉浸到其中去。”邓女士作为一名艺术工作者，她被这种充满实验性的艺术表现形式深深吸引：“和单纯的视觉与听觉刺激相比起来，这个项目融合了新媒体、装置、演出、互动等多种元素，让艺术的边界变得模糊起来。”在参与美术馆表演的众多艺术家中，有能够充分体现原声音乐魅力以及世界音乐体系的音乐人，有来自少数民族的歌手，还有AI数字艺术家、影像艺术家等等。他们共同呈现出一个集“沉浸式篝火主题、艺术疗愈、诗歌与原生音乐融合”三位一体的艺术疗愈项目。观众于小姐身处在美术馆之中，思绪却被牵引到了曾经的云南之旅：“当少数民族歌手背靠那‘数字篝火’进行表演的时候，我感受到了一种与众不同的艺术风情。”那为什么昊美术馆要燃起这把“数字篝火”呢？记者了解到，2024年被看作是人工智能技术大爆发的元年，昊美术馆在当年9月适时地开启了“AI数字艺术年”计划，并且推出了一系列的艺术项目，而且一直持续到现在。“做数字艺术展览的时候，需要采购大量的LED屏幕等高端硬件，这对于美术馆来说，既是一种压力，但同时也是一笔可以灵活运用的宝贵资产。”昊美术馆执行馆长王凯梅透露说，经过美术馆团队的综合考量之后，这个史无前例的“Burning：第一次在美术馆露营篝火”项目就应运而生了，而且还巧妙地填补了两场展览更换的档口。在当前这个数字媒体主宰着图像创作以及现实再造的时代，电子屏幕将篝火带入到了美术馆之中，它邀请观众们去凝视那火焰，融入到表演之中，从而跨越虚拟与现实之间的边界。而在昊美术馆的“小红书”账号主页上，每天持续更新着当天的演出菜单，这也让这个项目常看常新，持续不断地吸引着观众前来观赏。“我们希望能够打破美术馆那种高高在上、孤芳自赏的状态，把这个项目打造成为一个‘嘉年华’，吸引更多的人群进来，让他们感受到精神上的抚慰，从而获得更多的情绪价值。”馆方表示，“在散客之外拓展企业客户群体，这对于美术馆的可持续运营也有着很大的帮助。”新场景、新科技、新体验，正在逐渐成为拉动消费的重要内驱力。据透露，数字艺术的主要展示媒介就是屏幕，如果将屏幕放映的内容转变为企业产品的话，那么美术馆的空间就能够瞬间转变成为一个高质量的品牌发布会现场。目前，该馆还在积极寻求与周边企业的合作，希望能够把艺术欣赏和轻松的生活方式融入到企业品牌文化建设的方方面面，从而点亮城市的“夜间经济”。

本文总结了昊美术馆举办的“Burning：第一次在美术馆露营篝火”艺术疗愈项目的多方面情况，包括项目的内容、观众的参与方式和反应、对企业和美术馆的意义、项目的特色、举办的原因，以及其在数字媒体环境下的创新之处和未来与企业合作的潜力等，展示了该项目在艺术、疗愈、商业等多领域的探索与价值。