〈哪吒之魔童闹海〉：票房背后的财富流向

春节档影片《哪吒之魔童闹海》（简称《哪吒2》）的票房成绩展开讨论。影片票房成绩斐然，在短时间内达成多项成就。随着票房数字的增长，与收益相关的话题引发热议。文章详细分析了影片的投资阵容、票房分账规则，进而探讨导演饺子、光线传媒、众多参与制作的公司以及相关品牌等各方面在这部影片中的收益情况。

2月9日下午，春节档影片《哪吒之魔童闹海》（以下简称为“《哪吒2》”）的票房超过了78亿元，向着百亿票房大步冲刺。仅仅在两天之前，《哪吒2》就凭借67.93亿元的票房成绩，荣登全球影史单一市场票房榜冠军，一举刷新了2015年上映的《星球大战：原力觉醒》保持了10年之久的纪录。再往前追溯，《哪吒2》还登顶了中国影史票房榜首。要知道，达成这两大成就的时候，《哪吒2》上映还不过10天而已。看着票房数字蹭蹭往上涨，像“哪吒2票房大半要分给影院”“哪吒2登顶饺子能赚多少钱”之类与钱相关的话题纷纷登上热搜。这样一部注定在影史上留下浓墨重彩一笔的作品，到底让哪些人从中获利了呢？《哪吒2》爆火，导演饺子赚得盆满钵满了吗？每次票房过亿，《哪吒2》的官方微博都会发布一张导演饺子手绘的战报。随着票房数字不断攀升，网友们开始“心疼”导演，调侃他“寒假作业比我还多”，对导演饺子的关注度也日益增加。此前平台AI预测《哪吒2》票房可能达到95亿元的时候，“哪吒2若卖95亿饺子至少能分1.35亿”就一度成为热搜话题。那么这个数字是怎么计算出来的呢？要知道收益，就不能抛开成本。要想搞清楚饺子能从影片中赚多少钱，首先得弄明白是谁投入了多少资金来拍摄这部电影。我们先来看另一部春节档热门影片《唐探1900》，承担其主要成本的是6家出品方，还有一长串的联合出品方，总计有24家。被市场看好的影片有这样的投资阵容并不稀奇，比如去年春节档票房冠军《热辣滚烫》，就有8家出品方和16家联合出品方。相比之下，《哪吒2》的投资背景就显得“单纯得可怕”，总共只有5家出品公司，分别是成都可可豆动画影视有限公司、北京光线传媒股份有限公司、北京光线影业有限公司、成都自在境界文化传媒有限公司以及北京彩条屋科技有限公司。仔细探究的话，会发现两家成都的公司都与导演饺子有着紧密联系。天眼查App显示，导演饺子（杨宇）是成都可可豆和成都自在境界的实际控制人，他持有前者56%的股权，在后者则拥有51%的股权。剩下的三家北京公司，都隶属于上市公司光线传媒，其中北京彩条屋还持有成都可可豆的控股股东——霍尔果斯可可豆动画影视有限公司的30%股权。简单来讲，为这部电影投资的就是饺子和光线传媒，那么收益自然也是由这两家来分配，这时候就要看票房具体是如何分账的了。根据该片《数字版影片发行通知》，分账比例遵循常规的43%、57%，也就是说在扣除国家电影事业发展专项资金和营业税后，片方大约能取得净票房的43%，影院和院线则获得57%。灯塔专业版数据显示，截至2月8日17时30分，《哪吒2》累计票房70.88亿元，累计分账票房63.86亿元，其中片方所得部分已经超过25亿元。热搜话题“哪吒2若卖95亿饺子至少能分1.35亿”中的数字是根据95亿的最终票房粗略计算得出的。按照分账票房约85亿元，按比例算得片方所得约为33亿元。再以导演获得片方净利润5%的分成比例计算，就有了饺子至少可得1.35亿的数字。饺子可是《哪吒2》的灵魂人物，他不仅担任导演、编剧，据他在采访中透露，还“全包”人物设计、场景设计等多个工种，甚至动作指导都是亲自上阵“表演”，耗时5年才打造出这样一部作品。这也让网友们在话题下纷纷感慨，1.35亿，饺子拿得并不多。不过，青年导演胡星对有意思报告表示，实际上导演的薪酬比较灵活，所谓的5%分成比例也并非固定不变，要根据具体协议而定。一般情况下，导演薪酬分为两种，一种是按照协议拿相对固定的片酬，另一种则是片酬加上票房分红，而且导演在影片中的占资比例会影响分红比例。“以现有消息来看，饺子显然是话语权极高的后一种，他的所得收入应该相当可观。”胡星说道。更何况，当前灯塔、猫眼两大平台对于《哪吒2》的票房预测都已经突破了百亿，饺子的身家远超预期的暴涨已然是板上钉钉的事情了。那光线传媒是不是最大的赢家呢？电影出品方和发行方光线传媒，这一次确实大赚了一笔。年后刚开工，Wind金融终端显示，光线传媒在2月5日及6日连续两日出现“交易异动”，简单来说就是股价涨得太多了。2月5日，光线传媒发布公告称，截至2月4日24时，《哪吒2》上映7天，累计票房收入（含服务费）约48.40亿元。公司来源于该影片的营业收入区间约为9.50亿元至10.10亿元。2023年光线传媒的全年营收不过15.46亿元，去年前三季度收入为14.42亿元。按照上述比例推算，当票房突破百亿后，仅凭这部电影，刚开年光线传媒就大幅超额完成了今年的营收KPI。资深业内人士李实（化名）透露，据他了解，《哪吒2》具体的制作成本约2亿元，但院线动画电影参与人数多、耗时长，算上时间成本与运营成本，如果都换算成数字，实质上的成本显然高于2亿元。商业电影投资高、风险大，一般会引入较多片方共摊成本与风险。但本片除了两家“饺子公司”外，光线传媒没有引入其他出品方，这也是上一部《哪吒之魔童降世》就已经采用的策略。参考最近两年光线传媒的其他动画电影，《小倩》《大雨》《茶啊二中》《深海》也与之类似，几乎没有外部投资。这也与李实的认知相符：“光线传媒对‘哪吒’有优先投资权益，现在光线的产品多是内循环消化。”也就是说，除了前期投资、后期宣发费用，还有导演等制作方的分成外，光线传媒只要等着票房收入入账就好，《哪吒2》每多卖出一张票，就能多一笔实实在在的收益。信达证券研报指出，作为头部民营影视公司的光线传媒，在动画电影制作发行端有较强优势，旗下彩条屋、光线动画等厂牌有突出的内容特色。研报估算，其在2016 - 2023年间参与出品的电影中，包括《哪吒之魔童降世》在内的动画电影投资比例平均占比约70%。若是参考此比例，光线传媒因《哪吒2》获益的部分显然远超过饺子及其团队。除了饺子团队与光线传媒，还有众多业内公司参与了《哪吒2》的制作。据悉，影片片尾共出现138家中国动画公司，而总参与人数超过4000人，之前还有热搜话题称，“哪吒2是138家公司共同托举的希望”。那么这么多参与项目的公司与从业者，有机会从中分一杯羹吗？一家参与制作的苏州动画制作公司在媒体采访中表示，除了项目奖金之外，与可可豆的合作是项目制，并不参与票房分红。另一家成都公司负责人也表示，票房虽然与自己没关系，但更愿意为中国动画出力。毋庸置疑的是，不管是公司还是个人，拥有参与过这样一个“百亿大项目”的履历，就像网友说的那样：大概往后做什么都会成功的。至于春节档大热的影院和院线，虽然看起来分走了《哪吒2》超半数票房，但收入和利润显然不是一回事。线下流量的生意并不好做，遇不到好档期好电影，房租、设备、水电、人工等固定支出常常就能让影院收不抵支，电影院靠爆米花赚钱的故事也广为流传。以前任影史票房冠军《长津湖》的主出品方博纳影业为例，其主要业务包括电影投资与发行、电影院、剧集的创造投资发行及其他。在2024年博纳影业半年报中，营收占比超过七成的影院业务，毛利率只有5.18%，反倒是一向号称高风险的电影投资业务，毛利率有57.41%。如今靠着《哪吒2》，2025年的电影院算是开了一个极好的头。电影的“直系亲属”赚大钱是理所当然的，还有一批较早“上车”的“金主”也在暗自高兴。蒙牛似乎是在《哪吒2》上花心思最多的品牌。随着《哪吒2》的上映，魔童哪吒亲自演绎的“魔性”短片在电梯里循环播放，在社交媒体上也广泛流传，甚至联动旗下各大代言人，一起欢迎哪吒加入蒙牛。不仅如此，旗下纯牛奶、纯甄、未来星等多个产品线的产品都换上了红色的哪吒限定包装，显然是想借春节送礼带动产品销量。除了蒙牛、兔头妈妈等快消品牌，荣耀手机也在“包装”上下了功夫。哪吒成了荣耀新年期间“荣耀AI魔法市集”的绝对主角，数千家门店也做了相应换新，还上线了红包封面、表情包、定制主题等内容。同名汽车品牌哪吒汽车曾经与哪吒联动，但没能接住这次的泼天流量，反倒被翻出了此前与光线影业就“魔童哪吒”等出现的商标纠纷。倒是长城旗下的坦克SUV成功上车，早早强调“一定红”。但相比之下，《哪吒2》的品牌合作数量不算多。早在映前就有网友统计发现，《封神2》有超过20家品牌合作，包括瑞幸、海底捞、老庙黄金、洋河梦之蓝等知名品牌。不过除了品牌联名合作，光线传媒借助影片相关IP做衍生品合作，也是一块不小的经济收益。在“谷子”热里，哪吒成了炙手可热的角色。影片官博最近发布了官方授权周边合集，卡游、万代南梦宫、泡泡玛特等各类头部品牌全部在列。典型如泡泡玛特，几乎与影片上映同时上市的盲盒，69元/只，开售没多久就已断货。甚至网友们开始对着泡泡玛特许愿，想要石矶娘娘和结界兽手办。泡泡玛特相关负责人告诉有意思报告，这套《哪吒之魔童闹海》天生羁绊系列手办，历时一年半开发，在各渠道迅速售罄。目前已紧急调整生产计划，积极补货中。电影及衍生业务是光线传媒的营收主体，特别是在2020年行业相对低迷之际，虽然营收大幅下降，反而靠着版权授予、周边售卖等电影衍生业务实现了超过50%的高毛利率。虽然比之仍在攀升的票房，联名与IP授权收入似乎并不算多，但比泡泡玛特更早提出“中国迪士尼”之梦的光线传媒，仍与自己的同道们继续向着目标前进。某头部营销机构数字营销总监千千认为，现在摆在光线传媒面前的问题恐怕是，如何在电影之后更好地运营相关IP，将哪吒的电影粉丝转化成真正的IP粉丝，“这样才会离迪士尼模式更近一些”。

文章围绕《哪吒之魔童闹海》的票房展开，深入分析了影片的投资结构，包括饺子及其相关公司和光线传媒的情况。阐述了票房分账规则及各相关方的收益计算方式。探讨了导演饺子、光线传媒、众多参与制作的公司、相关品牌等在影片成功背后的收益状况。还提及了影院院线看似高票房分成下的实际经营情况，以及影片的品牌合作与衍生业务情况，最后指出光线传媒面临的如何将电影粉丝转化为IP粉丝的运营问题。