从〈哪吒之魔童闹海〉看供给侧如何拉动消费

蛇年新春原创动画电影《哪吒之魔童闹海》在全球电影市场取得巨大成功，成为首部百亿票房国产影片等辉煌成绩。分析了其成功的背后是好内容的支撑，以及制作团队对艺术的精益求精。同时探讨在当前消费背景下，供给侧满足、引导和创新需求的重要性，以及该电影的成功对其他行业供给侧改革的启示。

在蛇年新春之际，原创动画电影《哪吒之魔童闹海》犹如一颗璀璨的明星，在全球电影市场掀起了一阵狂潮。这部电影取得的成绩简直令人惊叹，它成为了首部票房突破百亿元的国产影片，在全球动画电影票房排行榜上位居前列，而且即将跻身全球影史票房TOP10的行列。

其票房如同火箭一般持续攀升，不断刷新纪录，就像在书写一个又一个的神话。这些不断上涨的数据，有力地改变了2024年中国电影票房规模可能相对变小的趋势，也让之前那些担忧电影市场“寒冬来临”、“消费萎缩”的言论不攻自破。

小哪吒的这部电影所创造的“神话”，再一次有力地证明了一个永远不会过时的市场规律：只要内容足够优秀，就永远不用担心没有观众。所谓的电影市场“寒冬”、“萎缩”，实际上并不是观众不愿意走进电影院，而是市场上缺乏能够真正打动人心的好作品。

小哪吒脚下的“风火轮”似乎有着无穷的力量，不断地推动着电影票房纪录节节高升。那么，它的动力到底来自哪里呢？人们之前对于消费不足的担忧，在面对哪吒创造的“神话”时，为什么就变得像“杞人忧天”一样多余呢？当我们把这个现象放在扩大内需、提振消费的大背景下来观察的时候，又能从中得到哪些启发呢？

这是一张拍摄于2月13日的照片，在北京市朝阳区的一家影院内，摆放着《哪吒之魔童闹海》的海报（新华社记者鞠焕宗摄）。

《哪吒之魔童闹海》能够再次创造“神话”，还得益于制作团队对艺术的高标准追求和精益求精的态度。有数据表明，“哪吒2”的制作团队规模庞大，参与市场化制作的人员多达4000多人，投入的资金超过5亿元。在全片总共2400多个镜头里，特效镜头就有1900余个，占比接近80%，其中一些特效镜头的打磨时间长达3年之久。影片中那些被观众们津津乐道的场景，比如玉虚宫、陈塘关等，场景刻画细致入微，就像用发丝来衡量一样精细，极大地提升了观众观看影片时的视觉感受。

编导人员积极主动地去迎合观众不同的需求，创作团队深入研究分析细分消费情感，技术人员借助新的技术和手段为影片赋能。正是因为有了这样堪称“神级”的供给侧产品，数以亿计的观众才会在大年团聚之时，从餐桌旁边离开，或者放下手中充满海量信息的手机，心甘情愿地掏钱走进影院观看这部电影，从而创造出一个又一个有关哪吒的“票房神话”。

这是一张2月13日在澳大利亚悉尼某商场拍摄的《哪吒之魔童闹海》巨幅海报（新华社记者马平摄）。

供给不仅仅是要满足需求，更要对需求起到引导和创新的作用。在当今文化繁荣、经济不断发展的时代，从影视文创等精神层面的供给，到家电汽车等物质产品，普通群众大部分的刚性需求已经基本得到解决，需求正在从刚性向改善型逐步转型升级。

那么，应该如何改善消费呢？又该改善哪些方面的消费呢？这就需要有更高质量的供给，通过创新消费场景，提高消费者的消费意愿，提升消费的层级。如果供给侧没有进行改善和升级，那么消费侧的改善升级就如同没有根基的树木，是无法长久的，因为没有人会愿意为一个没有质量提升的产品去花钱。

这是2月14日晚，在北京市海淀区的UME国际影城(华星店)拍摄的画面，家长正带着孩子挑选电影纪念品（新华社记者才扬摄）。

只有供给侧进行升级，制造出更好用的汽车、家电、智能家居，拍摄出更精彩的电影电视，生产出更有趣的文创产品，不断满足人民群众对更美好生活的向往，才能够以高质量的供给来引领和创造新的消费需求，从而起到拉动消费升级的作用。

在今年的地方两会上，众多的代表委员针对促进消费、释放活力提出了很多建议，其中供给侧的“提质升级”成为了一个焦点话题。通过提供更优质的供给来拉动新的消费，培育壮大消费“新”力量，已经成为了今年很多地方政府扩大内需、促进消费的重点工作。

《哪吒之魔童闹海》还在持续不断地创造着“神话”，这部电影也为更多行业的供给侧改革提供了宝贵的启示和借鉴，或许这一点比它的票房成绩有着更为深远的意义。

本文总结了《哪吒之魔童闹海》在票房上的成功，这一成功源于好内容以及制作团队的精益求精。同时深入探讨了供给侧在满足、引导和创新需求方面的重要性，以及该电影对其他行业供给侧改革的借鉴意义，在当前消费需求转型升级的背景下，强调供给侧升级对拉动消费升级的关键作用。